既有集中理论学习，也有现场写生实践；既注重老师示范教学，也强调学员对话交流。10月26日，首期“中华艺术大家讲习班”在经过两个半月的学习后圆满结束。来自诗词、书法、人物画、山水画、花鸟画五个班的学员以40余件书画作品交上了结业答卷。这也是中央文史研究馆成立以来首次公益性、高规格的教学尝试。
据了解，以导师负责制为基本教学模式的“中华艺术大家讲习班”体现出如下几点特征：其一，注重艺术作品的哲理性、情感性，注重艺术创作的精神品格。其二，尊重传统、深入传统，在继承的基础上开拓创新。其三，以创作艺术精品为追求，把创作艺术经典作品、突破“有高原无高峰”的局面作为目标。其四，关注时代、关注社会、关注真我，让艺术回归人民、回归现实、回归生活，拒绝为艺术而艺术、为市场而艺术的创作观。
讲习班自8月13日开班后，中央文史研究馆馆员孙机、沈鹏、傅熹年等老先生受邀展开专题讲座，中央文史研究馆常务副馆长冯远作了题为“以传世之心修为传世之作”的交流讲座。此后，五个班在导师和助理导师的带领下，分头展开教学工作，各班课程均由导师亲自制定，以艺术创作实践为核心，辅以理论指导，因材施教。除了课堂教学，各个班级还分别组织了研讨、写生、采风等活动。值得一提的是，诗词班和书法班同赴密云采风调研，在诗词班的学员创作了大量诗词作品后，书法班的学员以此内容精心创作了书法作品，并在诗词与书法两种艺术形式的融合方面开展了对话。已近八旬的导师郭怡孮带领花鸟画大家讲习班到颐和园进行荷花写生活动，不仅为学员现场示范，还深入而细致地讲解了如何在生活中抓感受，并以自身的创作为例要求学员找准自己的基本创作方法，辩证地理解变与不变的关系。
“中华艺术大家讲习班”的学员均由导师提名、组委会审定，每班10人左右。学员既有来自艺术机构的专业人员也有屡获全国大奖的青年才俊，既有年近古稀的艺术名家也有“80后”艺坛新秀。在结业式上，学员李传真等纷纷发言，表达了收获的喜悦以及对导师的感谢之情。