禅山圣水之天上来(水墨)760×95cm 2017 (红衣者是我的同事)持续刷频(装置) 54×41×6cm×300个 2017
这几天被密集的采访,有的答非所问,有的遮遮掩掩,但,也有对答如流、发自内心的。今摘录几段,留做纪念。
问:请问您的外表为什么不像艺术家?
答:艺术家有统一的标准模样吗?我其实懂你的意思:发型、穿戴、胡子,对吧?(美女拼命点头,表示认可。)
我是农场工人的子弟,年轻时曾穿花衣服,留披肩发。但后来我明白了一个理,走在街上不想让人感到太异类,更重要的是,我回家时,不能吓着父母。
比如美女,她的美是模样与气质,而非一身衣饰。艺术亦然。
问:您为什么不做高端的文创产品?
答:其实您现在看到的这些文具用品都不是我做的,是合作方武汉四方文化有限公司的产品。准确的说,它应该是日用品。我的艺术作品算是高端了,但拥有它的毕竟是少数人。与奢侈品相比,我们更离不开日用品。而眼前这些文具用品上都印有我的作品,艺术作品为日用品所用,日用品为大多数普通人实用,这是我的光荣。今年可能有百万本这样的产品在全国各地出现,这是我的幸运。
问:您的近作更像在公共空间创作的,为什么会这样?
答:在书斋的画家与公共空间的艺术家之间选择,我愿成为后者。
就心理、物理空间而言,书斋属于小的、个人的、私密的;而公共空间正好相反,它是大的、大众的、开放的。
问:您对即将举办的个展有什么期待?
答:做个展,我力图不像以前的我,作品不像以前的作品,尽量让画不像画。
问:为什么将展览取名为废纸三千?
答:这是我两件装置作品的名字。废纸三千令人有许多想象,哪位画家没有废纸三千的经历,正所谓废纸三千方成杰作。
我还有一个企图,模糊废画与作品的边界,让废品起死回生。所以在我的画室,几乎没有废弃不用的材料或作品。
问:您的这些新作在视觉上有冲击力,但请问,这里面有传统的意境吗?
答:所谓传统的意境一定不专指细腻与唯美一路,也有前卫或创新的。比如八大山人在当时就不属于流行的。仔细想,认真看,哪里有没有传统的当代的艺术作品?一件割断历史,没有文脉的艺术品凭空而来?几乎不可能吧。
某位当代大艺术家,说话、著文,尤其他的艺术作品,与其父艾某的艺术毫无半点关联。但谁能否认他们是父子?血缘关系绝不仅仅是身体的,也是文化的,其子如何叛逆,文脉仍是打断骨头连着筋。2017.9.17武汉四方文化用品有限公司生产的经我授权的文具产品废画撕碎成的纸堆成了小山八十多高龄的老先生,喜欢这些“私想笔记本”
[广告] 作品编号10031677,字画之家保真在售
《清趣》
李玉夕作品 / 50×50cm / 软片未裱