我们讨论水墨，总是应该看到一些创作着的新鲜水墨出炉，才有的放矢。比如这个黄圆静，很年轻，而且是心情年轻、心态年轻，没有那么多陈规陋习，也很个性，在自己的想象里，做着音乐般的梦，是让水墨轻盈起来，因此有了这些歌唱的画面。她也知道这是刚刚开始，做着实验，但不能说她对外部世界没有感觉，她渴望着表达自己内心的那一瞬间感知，很微妙、很细腻。这样的水墨创作，不是先有一通天地合一的说辞，而是重在过程的一步一步演绎，传达了年轻画家内心世界的游动轨迹，仿佛让我们看到了音符在跳跃。用同样的水墨，它的表达与八大的那一条狂谲的线，都是在展示水墨的一种品格。黄圆静没有虚假地模仿那种狂谲，是因为她有自己的感觉，那是一种幻想和期待的感觉;同理，如果不是八大生活的背景特殊，他岂可是这样表达。这里说起八大，是因为上午去了宋庄，想象看那里是被传说成当代艺术的国际集散地，以为都是那些印象中的东西;这不，也有人拿来八大做一个展示，想说明的是八大与今天的水墨绘画的比较，当然比较就有长短，且不论它。但对于我们认识水墨的来历却有些启迪。对于这个年轻的黄圆静，你不可能用八大去要求她。但对于那些想当八大的人却是要这样去要求的。
所以说，年轻画家画出了自己的音乐之梦，用了水墨，自然就是对水墨的一种当代感觉与尝试，自然我们也不能用墨分五色、气韵生动等老话去说她的这些作品。它们让我们感觉到一种新鲜的水墨就够了。当然，更希望更多的好水墨出现。问题是，它们都在哪里。
2008-4-27，北京花家地