荷兰艺术家，Tjalf Sparnaay，油画，照相写实主义
几乎所有绘画外行的人，一方面说自己不懂，一方面又不断发表见解，以表示其“懂”。所表示者，八九不离十，就一个字，“像”，或者不“像”。
小时学画，怯生生见老师，老师问，脸皮厚吗?听着紧张，赶快说，厚呀!接着问什么意思。老师说，因为很长时间都画不像，别人会损你，所以学画要脸皮厚。果然，老师带出来湖边写生，旁边围一群人，议论纷纷。这个说，画得一点也不像，小路都跑天上去了。那个谈，唉，天色不像，晚霞多美丽，却画成了个猪肝色!幸亏老师已打“脸皮厚针”，此类议论，一律左耳进右耳出，不留痕迹。
及至学画人相，十八岁少女当中一坐，青春美丽让人赞叹。画不多久，围观的人就笑了，说，人家那么水灵，怎么就画成了丑八怪?我不出声，因为确实画不如人，画不出那一份水灵，所以，只能硬着头皮去听。当时心想，总有一天，会画出水灵来的。
后来，进美术学院，从本科到硕士，再加上一个半真半假的绘画博士，终于画出据说有点水灵的画。期间还知道了一些艺术史知识，有现代派、当代派、抽象派、行为艺术、装置、现成品艺术、“贫困艺术”，等等;更明白艺术不等于作画、作画不等于画得像的道理。尤其是，画得太水灵了，就会俗气，是谓媚俗;媚俗者，画得像是也。大画家是不能媚俗的。也就是说，不能画像，要画心中所“感”，不能赖在“像”字上乱撒审美之骄。齐白石说，画妙在似与不似不间，不似欺世，太似媚俗。
但是，心中所“感”不好讨论，光美学就分很多流派，公理婆理都有道理。似与不似，更不好定义，齐白石画草虫，极似，蜻蜓翅膀近乎标本图谱，怎么就不媚俗?
外行代表广大群众，广大群众只懂“像”，天经地义，媚一下俗，画像对象，有何不可?于是，媚俗就成为传统，你不媚，反而有脱离群众的危险，所以，还是画“像”为好，免得被说。
一想，才终于明白，成了“画家”，脸皮会变薄，因为听不得不“像”的议论，只能努力画“像”，做好长期媚俗的艺术工作。由此可见，像与不像，是一个问题。
文 / 杨小彦