三为艺术非常荣幸举办孙江舒、谭毅双个展,作为“三为青年艺术家个展推广计划”的首次展览,三为艺术将孙江舒、谭毅两位新生代抽象艺术家呈现到公众视野。展厅现场来宾合影艺术家孙江舒(左)谭毅(右)与三为艺术总监洪玉丹合影
孙江舒(1989年出生)2015年毕业于湖北美术学院油画系,获硕士学位。她把完成一件作品看成是在画布上做的一个游戏,即用色块或痕迹或斑点根据她的需要在画面上做一个相互对垒的游戏。在这个游戏中没有胜负,当画面的某个位置被涂抹上一定大小形状和颜色的色块,那么画面中这一方的力量则增强,即将画面重心向这一方拉扯;而另一方就一定会有其它的方法来削弱它,即在画面中另一个恰当位置涂抹上其它大小形状和颜色的色块,可以是一个色块也可以是多个。如果此时的力量又有倾斜,则重复上面的动作。当力量均衡时游戏结束,画面则完成。所以我们感受到的画面的平衡感,是由画面上各处色块或痕迹向画面四周相互拉扯力量的均衡。孙江舒作品
目前的绘画没有固定的表现对象,凡是能引起艺术家兴趣或联想的风景、人物或小物件、小情绪,甚至只是单纯的几块颜色都能都激起她想要表达的欲望和冲动。孙江舒更注重整体画面的节奏感和色块的大小、形状、颜色等等之间的平衡关系。
谭毅(1989年出生)2015年毕业于湖北美术学院油画系,获硕士学位。 对谭毅来说,创作一直都是一个自然而然的过程,每天大脑都会组建各式各样的想法,这些想法都会对她的创作思路产生或多或少无法避免的影响;本次展出的LINK系列作品是在前期作品基础上发展来的。在谭毅的作品中,冷钢架结构一直是画面的主要载体,充斥和丰富着整个画面,穿插在各个不同的空间之中。谭毅作品
谭毅通过生活中的观察和发现来挖掘自己内在的创作灵感。在创作的过程中更注重画面的内在节奏关系,是色彩与色彩之间、线与面之间、平面与空间之间以及画面之中的内形与外形之间的关系。而这些关系都是她在画面中要进行深深思考的必要环节,这是一个很有趣的过程,各个关系都可以进行随机的结构重组,正是这种随机性的组合形成了她现在的画面。此次展出的《LINK》系列中,空间上用大的面积进行概括的表达,保持着画面的整体感,使得与画面线面的无序状态形成对比关系,是静与动、实与虚的关系。总之,就是在创作过程中,跟随内在的想法,或添加或剔除,寻找其中有趣味性的因素,结合画面本身综合思考创作出满意的作品。
孙江舒、谭毅两位踩着80后尾巴的青年艺术家,她们的作品实现了对结构、空间、线条和色彩的探索与追求。此次展览希望为年轻艺术家获得更多关注和寻求新的审美语言的行动的缩影。
据悉,此次展览至6月30日。孙江舒不稳定的方块21 160X145 2015 孙江舒 不稳定的方块37 120X145 2016谭毅 Link -5 布面丙烯60X80cm 2016.5.11谭毅Link -8 布面丙烯120X150cm 2016.5.24
【展览信息】
艺术家:孙江舒、谭毅
展览时间:2016.06.17 - 06.30
艺术总监: 洪玉丹
展览执行: 葛亚楠
主 办: 三为艺术(北京市东城区建国门内大街甲18号宝辰饭店四层)
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《榴开百子》
李子玉作品 / 50×50cm / 软片未裱