《四合院》孙志纯 水彩 56x37cm 2009
《仙山》孙志纯 水彩 48x36cm 2015
《情愫》孙志纯 水彩 39x50cm 2013
《梦境》孙志纯 水彩 48x36cm 2015
本雅明研究普鲁斯特的写作方式，发现  "普鲁斯特并非按照生活本来的样子去描绘生活，而是把它作为经历过它的人的回忆描绘出来。[1]"普鲁斯特是《追忆似水年华》的作者，他根据一个人的记忆，编织其长篇故事，编织具有选择的含义，面对差异选择同一的编织。水彩画创作类似普鲁斯特的语言选择方式，画家围绕自己的想法，从杂多的差异中选择能承载感受的符号。画家孙志纯面对眼前风景写生，不照搬眼前对象，作自然主义的描绘，类似普鲁斯特的写作方式，采取编织式的语言选择，选择与其内心吻合的感性物象，构画其水彩画面，从其作品可感画面的亲切温馨。如将其画面与自然作对比，会发现二者之间距离蛮大，画面与真实的距离，体现画家有意弱化现实与画面符号间的强度关系，福柯如此说：  "在他的语言中抹去了符号之间的区别[2]"  。
孙志纯强调画面的抒情意境，从其画面可感强烈的语言特征，自然杂多的差异经由其编织式的选择过滤，剩下符号的同一性和谐，这同一性和谐剔除杂多的裂变，呈现画家内心的纯美图式，以至看其作品似可走进无尘优美的理想世界。孙志纯有意回避浓烈的色彩，繁复的技术，抑制内心情绪的起伏，回避进而弱化，弱化被画物的外在性，将村落、远山、河流、树木的固有形态减弱为相似性处理，凸显画面语言的同一性，类似福柯研究表象所说：  "所有的 A 都是 B ，  所有的 B 都是 C   ，所以，所有的 A 都是 C [3]"  ，每一项特征进入语言处理，其演绎意在寻找差异间的同一性，同一性力量意在能将画家内心诉求融入笔端，画家内在精神由此伴随语言的发生。同一性标志画家成熟的象征，它摆脱了物质层面的杂多，将感性杂多归入同一性的语言中。假如带着现实经验看孙志纯的作品，会发现现实差异性在其画面中消失，房屋与绿树的异质被同构，远景与近景的空间被平面化，杂多的色彩变化被纯粹化，我们从其画面感受到同一性的语言特征。同一性过程是画家与差异性抗争的历练，形成画家独特的语言特征，恰恰表现同一性挣脱差异性束缚的过程。面对丰富的感性杂多，画家容易陷入表面的差异性中。画家将感性杂多悬置起来，对它进行计较、权衡、剔除、纯化，寻找物与物之间的差异，用语言消解其差异，建立物与物之间的同一，寻找与建立的分离中，画家的主体意识呈现出来，言说一个理想的纯美世界。因此，从孙志纯的绘画作品中，我们看到画家精神层面的担当意识，描绘理想化的审美图式。