我始终认为，一位真正的艺术家，其自身就是一块丰厚的可开发、可利用资源。因此，艺术家的创作类型从大的方面来讲，可分为这么两种：一种是深度挖掘和解刨自我的内在世界，把自我的所想、所思、所悟等用艺术的方式表达与阐释出来。一种是深入接触时代、走进社会、拥抱生活，把所观、所闻、所感的林林总总的时代风气、社会问题、生活现象等通过自己的视角反映和揭示出来。前者主要是对内的自求和摄取，后者主要是对外的开拓与发现。
我们不可否认其中任何一种创作类型，因为它们都是正确的，也都是可行的，但应该更加提倡后者。现代抽象艺术的先驱、著名画家、理论家康定斯基就曾说过：任何艺术作品都是其时代的产儿，同时也是孕育了我们情感的母亲。
也就是说，艺术家们的创作要尽可能地与时政、经济、文化等发生关联、有所触碰、有所反映，要贴着我们的现实生活进行创作。艺术也只有通过不断地从社会生活中广泛搜集素材、汲取营养，并结合创作者自身的艺术表达方式、表现语言，才能够真正达到题材的多样性、内容的丰富性，以及创作的深刻性和持续性。历史上，古今中外没有任何一位艺术大师的作品不带有深刻的时代烙印、生活烙印和情感烙印。
所以做为今天的艺术家，一定要走出去，从自我的精神世界里走出去，走向更为广阔的创作空间，寻找更为丰富的艺术灵感和创作源泉。毕竟我们所创作出来的东西不只要给自己悦目、供自己把玩，还要能够被大家欣赏、对社会有用，在陶醉自我的同时也被他人所喜爱，为他人所受益，岂不更好?!(王进玉，知名青年学者、艺术评论家)