人们常说“字如其人，画如其人”，即是说书画是人心灵的折射，画家的性情、爱好、脾气、品位皆能在作品中体现，同时也能从作品中看到他的为人与状态。我与张一心先生虽几次谋面，毕竟交往不深，了解不多，恰恰有机会一睹其画作，想何不以画及人，从纯艺术的途径去认为认识这位久负盛名的画家?
翻阅了张一心的一幅幅山水，顿觉作品所透露的思想精神与其本人给我的初步印象有反差。表面看张一心有学者的蕴藉，文静儒雅，言词不多，语调不高，是那种低调、忠厚、不事张扬、甚至有些拘谨的性格。可在画作中展现的分明是一种大气、奔放、开阔、高远的境界，具有“人在天地间，舍我其谁”的感觉，非常令人提神与感动。他画之所凝，清新爽利之外，更多的是美的享受、心的陶冶，那开阔的画境，活泼的笔触，令人心旷神怡。心在画中，会有一种置身于真山真水真自然之间的感觉，又仿佛置身尘外，来到不知哪一处的世外桃源。这让我想起宋代画家郭熙《林泉高致》中的一句名言：“世之笃论，谓山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。画凡至此，皆入妙品。但可行、可望，不如可居、可游之为得。”的确，“人间那得常如意，笑口常开自在心。”艺术不过是一种心灵的创造物，艺术家的高明之处正于他们创造了世间本无、心中常有的那种美丽、优雅与高尚，理论上称为“意境”，实际就是心与物的融会。张一心的山水画意境实实地带有他自己的特色，他是将全部的热爱与真诚都寄托于画幅之中，表面上的少言寡语都凝成了画意笔墨，在水墨间流动，在画纸上奔腾。画幅上所展示出来的那种男子汉般宽阔胸襟与高远视野，那种缜密细致与耐心周全，才是他真正的性情所在、志向所托。
仔细看来，这一方面得益于他的苦心经营，另一方面得益于他精湛的专业修养。看张一心的每一幅山水画，无论巨幅还是小品，都严谨不苟、用心缜密。这倒与他表面形象相一致，更与他曾多年授业于卢禹舜门下不无关系。他师承高妙，可又不亦步亦趋，能坚持自己的审美追求;同时他分明又保留了老师那种精益求精的艺术风范：为人为艺术不一蹴而就，不做表面文章。比如绘画，任何时候张一心都是在用心用智，因此他的画面是推敲研究的，是经营布局的，凝结着思考与探索。以《林壑深秀图》为例：近岩远壑，层林密布，烟岚环绕，毓秀钟灵，一派静密幽深之象。处于画面近端的山屋民居，仿佛置于仙境之中，一望便有种舍此何往的感动。细细看来，那山屋并非独居，自然错落，除去了幽深孤寂之感;又不具规模，革除了喧闹繁杂之弊。在近景与中景之间是显而易见的丘壑，被满沟的白云占领，却并非遥不可及，一丛翁郁多姿的林木，暗示出那条寻幽探胜的路和那座澄心释怀的桥。画面围绕山居上下延展：往下，一条岩边石径，曲曲折折，依次降落，消失在画面左下角;往上，刚才提到的那条人迹罕至的树间山蹊，勾连着险峰与群山，也似乎连结着超脱与神秘。这一上一下，既没有脱离人世走入虚缈，也没有陷落俗情无可超脱。这亦仙亦俗、若即若离的胜境，如何不让人艳羡、令人神往!如此巧妙的构思布置，也许是苦心孤诣，也许是信笔而为;无论如何，画家那种精诚、境界与功力是不容置疑的。