Venue: MoMA PS1, New York
Exhibition Title: Retrospective
Date: 2 October - 1 December 2014
法国艺术家Xavier Le Roy回顾展“回顾(Retrospective)”日前在纽约MoMA PS1举行。展览呈现了这位编舞者十多年的艺术实践。“Retrospective”首次展出是2012年在巴塞罗那的Tapiès基金会，它在同一个空间里集合了不同的表演，每当一个表演的片段或是整体完成时，表演者就要大声喊出这件作品的名字和日期。由于这次的展厅是一个极大的方形，不具备将观众与表演者分离开来的舞台感，于是这些表演行为都是在我们邻近或稍远的地方进行，有时甚至会与我们产生一定关系。
Xavier Le Roy - Self Unfinished (1998)
涉及行为艺术与舞蹈的展览有时会让人感觉到粗暴、干扰、威胁和尴尬，但有时又会让作为观众的我们感到娱乐、诱惑和服从。Xavier Le Roy的这场展览同时兼具这两个特征。他的舞蹈艺术能够同时表现得优雅而厚重、严肃而滑稽，在这样的情形下它们将观众封闭在了一种积极、充满活力的氛围中，夸大了对欣赏艺术的体验，调整了我们在其它展览中形成的观看习惯。表演者的贴近有时也会令人生畏，而其舞蹈设计中极简、平凡通常又较荒诞的优点在真正的舞台上则很难观察出来。一个特定的动作或是一段编舞是应该有趣、忧郁还是带有侵略性这个问题总是有点不清楚。由于不确定某人是会笑、会表情严肃、会参与到交谈中还是会在这个大空间里以特定的方式移动，这就使每个观众也成为了他人关注的焦点。对Xavier Le Roy作品的观赏在这里同样也是一种自我约束和自我监视的行为。
在这种“白立方体”里体验舞蹈和行为表演同样也会获得一种简单的愉悦。观众对空间的感觉被重新安排了，墙面变得不那么重要。考虑到这里的表演者并不是像雕塑那样的静止物体，他们会安静地在周围移动，因而我们对墙面、门以及建筑空间的感觉也是一样。由于其本身的性质，画廊里的表演项目所使用的策划与展示的空间形式在那些以物体为基础的艺术实践里就会显得如噱头一般。这可能要归因于这样的策展和艺术认知：对集合性行为表演的展示需要一些妥协的形式，因为每一件作品在任何特定时刻下都是与空间和其它作品以某种方式进行竞争的。当这种并置和对抗的焦躁融入到作品展示中时，结果就可以变得非常令人兴奋。