艺术家李超
(雅昌艺术网讯)11月9日4点，由舒可文、范迪安担任学术主持的“证据链”李超个展在民生现代美术馆开幕。此次展览共展出李超自2011年至今创作的近四十余幅油画作品。展览现场展览现场
李超2007年毕业于中央美院壁画系。作为活跃的年轻艺术家，李超的作品让联想，记忆，臆想，以及它们之间的相互叠加组合，貌似到处都是悬疑，却都作为视觉证据而现实化反着来，也是李超很多画面的动力。他针对的是另一种时尚：无需太多色彩。对某个意象的强调，其实是一种任性，也是诚实，承认认识的局限和偏见，也因此，绘画像是显示证据的一种彩排，他可以随时抽身出来，重新再来。展览现场李超作品《观海》李超作品《距离》
浓云在李超画中充当的就是潜藏者的角色，或者也可作为尚未对焦的边远部分。《距离》、《仿生学》、《黑天鹅》等画面上的混沌部分很容易被理解为浓云，这些画面设置在一个类似风景的场地，浓云的出现似乎顺理成章，它大概在画面秩序中可以充当经验中浓云的位置和作用。《送你去远方》有一边蓝色的幕布，但它不被用来起遮蔽的作用，而真正起遮蔽作用的是背后并非幕布的“浓云”，一如在其他画面上，无法敞开通透。即使在《海螺姑娘》和《肥皂剧》里，虽是漫天的亮云，也是浓厚的，光亮也没能把它驱散，只是为它释放出了一些景深。李超作品《值雨》李超作品《疏风》
李超的《值雨》里有芭蕉、执伞的人，有两只旱龟，还有点燃着的蜡烛。芭蕉，有成例在先，“雨打芭蕉”为它的出现做好了心理铺垫;伞在雨景中也符合题意;但旱龟就不顺当了，蜡烛出现在这里也显得突兀。不同的形象汇合在一起，除了旱龟和执伞人的脚下有一点水中倒影，无论是伞或芭蕉都没有描述它们对雨的回应。《象牙塔》、《洗脑》、《仿生学》等，这些画面形象明显是作为语词的从属出现的。但形象的这种从属方式总是短暂的，在短暂的片刻破坏了语义，却不生成意义，只是重回混沌。无论混沌中显影的碰巧会有什么，艺术家都不让它们携带更多的信息，甚至是去时间化的，如《芒种》、《采药去》、《疏风》等，任何人、衣装、器物、行为，总是被共时的汇集在一起。它们只作为证据本身显示，只确认自己。我们，作为观众-证人，也与这一切共时而在。
据悉，展览持续至2014年12月9日。