「萬物相蘊」語出莊子齊物論：萬物盡然，而以是相蘊。
萬物都如是,相互含蘊包容。
蘊，積也，聚也。
墨分五彩;乾、濕、濃、淡、焦。墨色在水墨畫的畫面上起著極大的作用;它表現出物象的質感、立體感，也烘托著畫面的層次及氣氛。
(黃賓虹畫語錄)：『綜觀古今名畫，恆多墨戲，煙雲變幻，氣韻天成，人工精到，不可思議......』又說：『用墨之法有七，濃墨法、淡墨法、破墨法、潑墨法、漬墨法、焦墨法、宿墨法。......』
古人说：“墨分五彩”，又說：“墨即是色”;即認為濃墨、淡墨、乾墨、濕墨、焦墨等在不同的紙張上效果不同，也和顏色一樣豐富;濃淡水墨可代替各種色彩。用墨要有濃淡乾濕之分，只乾不濕太乾枯，只濕不乾太臃腫，濃淡乾濕结合起来，变化多，生動而才有氣韵。一般来说，用墨之法，有焦墨、漬墨、破墨、潑墨之分，焦墨是一种磨得極濃的墨，用焦墨的时候需有濃墨、淡墨在旁呼应，否则，焦墨孤立，難见筆意;漬墨，就是用濃墨和淡墨连染連敷几次，使其出现一种深厚的味道;破墨，则是先用淡墨上纸，趁濕再濃墨加上，由于宣纸的特殊性能，会变化出一种奇妙的韵味;潑墨，就是以墨潑灑紙上，因其形似，自然天成，不見墨污之迹。
畫家在創作時對墨汁掌握得宜，便會有五彩繽紛的效果。墨色，給人一種寧靜、含蓄、簡單、樸素、高雅、超逸、祥和的感覺，恰如中國古人所追求的禪悟內修的理想境界。
藝術家在進行創作時，是個人與外在的環境的相互激盪，除了要表現當時的社會氛圍外，也將所受的文化背景及傳統體系等無法用言語說明清楚的意念用水墨來表達。我們要描寫的是景物的整個精神、整個姿態、整個感受。
在水墨山水畫的表現上，我重視形、色、空間三者的安排;畫作時必須注意到外在形象的呈現;墨色的使用;畫作氣氛的營造等等。讓這三者在緊密而完善的構思下，展現出水墨畫的特殊魅力。
中國繪畫源遠流長，有史迄今，歷代畫家以中華文化為實質，傾注五千年心血慢慢形成一種獨特的創作媒體。 唐朝王維指出:「畫道之中,水墨為上 ... 」;墨是我國繪畫構成的主要因素，所謂「筆能引墨;墨從筆出」，用筆(技巧)輕重合度，用墨濃淡適宜，就能表現出空間感，其表現為「先分遠近，使高低大小得宜，墨則遠淡近濃，越遠越淡」;所展現的是明快感及特殊的趣味。畫家選擇用水墨畫作為表達內心思想的一種媒介;運用細膩的肌理筆觸，墨色的渾厚滋潤，創造出能傳達個人信息、意境高遠的作品。