迹”是那些无法重复的绘画痕迹，是物象的印迹，也是艺术家的心迹。坦白而真诚的画面，是他们明心见性的自由表达，没有无奈、悲苦或绝望，只有坚定、纯真和希望，为在当下社会中生活的人们营造出一座宁静的精神家园。
刘恩钊、李填钿两位艺术家将生活中真实的片段截取下来即时入画，捕捉物象的真实感，直抒心灵的体验，表达了生活的意趣。对于旧物的迷恋大概是从99年起，李填钿还在读小学，就开始喜欢收集各种各样的小东西：粮票、饼干盒、环保袋、本子、饮料瓶、相框……种类繁多，也没有收藏家一样的专业知识，纯粹就是喜欢。后来到国外旅游，也喜欢去淘很多跳蚤市场上精致的小玩意儿。捷克的小鸟乐器，荷兰的小木屐，意大利的花朵信封。她说，一个是喜欢它们纯手工制作的这种认真，一个是审美上达到一致的共鸣。星巴克 李填钿土耳其水烟 李填钿royal mail 李填钿李填钿说：“这些小小物件伴随了我很多年，每件物件总会给我带来某段时光的回忆。翻开有点潮湿味的泛黄日记本，偶然发现十几年前夹杂的小书签，或者已经蜕化到只剩脉络的树叶，那种偶然性的惊喜，足以让我感动半天。”荷兰小木屐 李填钿好书 李填钿马儿欢 李填钿李填钿尤其喜欢下午三点半的阳光，暖暖的光透过窗户射近房间，带着一天剩下来的余温，空气中的颗粒清晰可见。“我珍惜这种午后味道，和手工纸上木浆味道一样的让人余味缭绕。它们一点点拼凑成我生命的轨迹，我特别珍惜它们，也珍惜自己成长当中的那一段段美好的涩涩的时光。”  放大镜、花鸟与旅行日记刘恩钊是一个安静，并不善于用言语来表达的人，绘画自然成为情感流露的管道。在绘画的过程中，他也在完成自身的转变，目光的转移，由自己以及身边人和物，转至对人生、社会的思考，并开始一场信仰的旅行。 放大镜| 在这一系列作品中，关注点是人物与生活中的小物品，这些人都是生活中的朋友、家人、甚至是画家自己，小物品也是生活中每天可见。但是，当观众透过绘画看这一切的时候，就像是拿着“放大镜”微观一样。一幅自画像，便能感受到画家的精神面貌。春 布面油画 刘恩钊恩钊传 纸本水彩 刘恩钊男 自画像 布面油画 刘恩钊元大师 刘恩钊花鸟| 观古人之画，有如与古人交谈，习古人之风骨。花鸟是一种品格：花儿可能是一丝希望，也可能是含苞待放的羞涩；鸟儿象征着自由，那敏锐的目光和展开的双翅，正是对未来的自信与拼搏的勇气。画家把这些品格寄于己身，希望作品也能够流露出自信的芬芳。Henry V 刘恩钊恩钊号 水彩 刘恩钊旅行日记| 这组作品灵感来自于画家去年夏天的美国之行，全程从华盛顿至波士顿，途经费城、纽约、斯坦福、纽黑文、马撒葡萄园岛，历时2个月。画家想让观众在看这段经历时可以通过多种方式，就像我们认识这个世界有多种方式一样。