【导语】2014年8月30日在北京画院美术馆五层报告厅，为了配合本次“踪迹大化——傅抱石艺术回顾展”，北京画院公共教育部特意邀请了南京博物院艺术研究所副所长万新华研究员为公众进行傅抱石艺术和人生的解读，讲座中还结合具体画作分析傅抱石的艺术历程与风格特征，剖析其艺术发展的动力。
这一幅是前两年嘉德拍卖的一件重要的作品《万松山馆》，这件作品后来1600万拍出，3平方尺多一点，在这幅画当中从石涛作品中获得灵感，前景偏重于乱柴皴和拖泥带水皴，这都是我们传统的一些皴法，中间以后各种皴法交替互用，像乱柴皴、卷云皴、荷叶皴等结合体，在这里当中他学了早期清代明末清初的黄山的一位画家梅清的缥缈法，还有龚贤的积墨法的长处，营造出水墨烟云的效果，同时适当地利用了留学期间接触到日本的一些大画家，横山大观，竹内西风的日本画风，如果你们看到过日本画一跳出来，脑子一跳出来就能感觉得到，当然一些松针的部分画得很细，这件作品成为了我们考察傅抱石变革，转折时期的那种画风演变的一个重要的代表作，我们再仔细看看，这里头也有若隐若现的，有一些块面，后期出现的那种笔墨效果的影子，但是不全部。