自然造化之中，万妙四伏，众美皆在。
古往今来，不乏乐乎山水者，此为主体亲和自然之表象。人群之中，又有善察他人少留意之美者，为明眼，而善察皆呼美处之独特、鲜活之美者，更为智慧眼，列观物者之尊位。
山水之观依托形式有二：一为造化之物境，在氤氲之中；一为纸上之丘壑，可披图沃游。前者是生活，后者为“画”。
画家
在山水间徜徉。探究、关照造化之中美之存在价值，应时时经意，处处留心；无所不观、无微不至，以使“观”——“感”——“化”三者步步为营，层层递进，而后使山川之美酿为画意。此当为画家精神境界载体，一如破茧化蝶升华之前奏，是其观望山水的主旨与归宿，为“画”之发端所在。山水灵秀，动静在胸，遂集中手段，解衣盘礴，尽全力出之。笔墨之所至，宏观探道，微观求真；轻重缓急，刚柔并举；苍润相生，繁简错落；荒率处求严谨，精准处求无意；满纸山川烟云，一展天真生活，此即为“作品”，当为画家观望造化而心手合一之所得也，亦乃快事矣！
观者
自然景物因纳入人之审美而称景致，“作品”亦需纳入观画者吟赏，于画家同思互动、将心明心、以情达情后，方可称“画”。观画者，心地与画者同，亦为美丽山水守望者，与画家彻悟自然山川之心通矣。观者，见于纸上山川，亦应与画家同游万象于笔墨情趣、似于非似之间。情之所至，一石、一水、一枝、一月均于无言对语中灵犀毕现。当是时，观者、画者其心，境一也，乃不觉蹈之舞之，忘形于天地而不知肉为何味矣！
往古之时，乐乎山水者，多为失意孤独之人；顺降及今，闲暇之时而乐于神游万象者众矣，更有于尺幅境象之中觅本真之性、求人生至理。其乐融融乃成一时风气。
观望山水之理在于愉悦性情，造就人格；在与苦行、苦悟后的个性满足——“乐”。仁智者乐乎山水当有此意否？！