王平家乡为安徽桐城，是清代“桐城派”文人的故里。这片富有文气的山水万物，文风昌盛的氛围孕育了众多名家，也使其成长过程中受到潜移默化的熏染，并对其气质产生了很大影响。
有了如此的成长背景，王平的山水画也总带有些文气。他的画不是那种剑拔弩张、霸悍雄强，也不是那种精工写实、艳丽悦目，而是天真平淡、含蓄蕴藉、从容挥写心中之性情与山水之本真，一片树丛、一带山丘、一座草亭、几杆青竹，充盈着虚灵氤氲的意象，简约的物象洋溢着满纸葱茏的意象，充满了诗的意境和文的静气。虽不能给人以强烈的视觉冲击力，但却相当耐读，是能够使人越看越觉得有意思，越看越觉得有味道的真正的艺术品。
在王平的艺术空间里，他尝试笔与墨的“两端拉开”的趋势。一端是纯粹的笔，一端是纯粹的墨。其中，“纯粹的墨”主要是积墨法的运用，用淡墨数次重叠，求画面深润、厚重，这其中吸收了不少“二米”的画法。在创作过程中，他一般先以极淡的墨色勾勒轮廓，重在以浓淡变化的墨色依结构烘染，在格调、意趣上与“二米”崇尚的平淡天真比较靠近，有些作品类似没骨法，吸收了没骨法隐迹立形的特点，对画面的模糊处和应分层次处用干浓墨破醒，破醒后再用淡墨水渲染，务使达到深厚而层次分明的境界，表现亦真亦幻的景象，在单纯中求丰富。而创作的另一端，王平则倾向于重墨厚积，构图多大山大水，画面求苍茫浑厚。这一类作品先泼墨写形，浓淡叠加，画面七八分干时，再用焦墨醒笔。总体来说，墨法也呈现出两种趋势：一是淡中求韵，淡中追雅；一是黑中见气势，黑中见厚重。但在技法层面上来讲，还是一致的，不外乎二点：一是积点成文，呼吸浓淡；二是于积墨求厚，于破墨求清。
王平早年做过记者，又是理论方面的专家，既饱览了众家之学，有“腹中有书气自华”的气质，又走过了祖国大江南北及埃及、印度、尼泊尔、美国、欧洲、澳洲等很多地方，看过许多自然风光、文化古迹，接触过不同的文化风情和艺术，践行了“读万卷书行万里路”的古人教诲，丰富了内心的思考。这种气质的形成是当代美术教育体制所欠缺的，也是王平的天然优势。在生活节奏紧凑的今天，急功近利的心理成为主流，画者无法平心静气去锤炼笔墨，但王平似乎还很好地保持着那份从容，这与其气质的养成不无关系。他的画努力阐述着自我与世界、人性与自然、历史与当代之间的关系，并以叙述者的身份将这种灵性空间放大为一个世界。他深入到生命的灵性世界，怀着一种对质朴人性和灵性世界的崇敬，以执着和澹然的绘画态度，描绘着当代水墨的存在状态，陈述着人与山水之间亲密无间的联系，把生活现实与生命幻想、朴实心态联系了起来，令人观之静心而悠然。