民国七夕粉彩壶
“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札扎弄机杼。盈盈一水间，脉脉不得语。”《古诗十九首》里的故事不知何时演变成牛郎织女的传说，让一代又一代人痴痴默念。白居易在其名作《长恨歌》里这样写道：“只要心似金钿坚，人间天上总相见。”这句诗仿佛在诉说牛郎织女的动人爱情故事———每年农历的七月七，他们就会在喜鹊搭起的浮桥上相会。
当然，这般荡气回肠的美丽传说不止出现在我们的文学典籍中，在古人的日常生活用具中，也有很多表达对牛郎织女的故事向往和喜爱的作品，像图中的粉彩提梁壶便是其中很好的一例(如下图)。
该壶产自于民国初年，为当时名噪一时的粉彩名家孙永茂所作。壶高13厘米，直径14厘米。虽然讲述的也是牛郎织女的故事，却是另外一般味道。按照图中所作，牛郎金榜题名归来，和织女在天际相会，而素娥和青女护送着织女，眼里只有羡慕的份儿，心中却有说不出的愁怨，牛郎的自豪与织女的欢乐相映成趣。古人说人生有四大乐趣，“久旱逢甘雨，他乡遇故知，洞房花烛夜，金榜题名时”。牛郎此时此刻既有金榜题名，又要抱得美人归，人生的幸福际遇莫过于此。一个凄美的爱情故事，竟然出现了如此俗气的结局，这般喜气洋洋的情形已经扭曲了牛郎织女传说的基本内涵，令人啼笑皆非。不过，当时这把提梁壶，只是一种生活用具，制作者寻些老百姓喜闻乐见的题材，也无可厚非。
图中的素娥和青女的设计也颇具玩味之处。后面题诗可以佐证，“七夕佳期长生乐，素娥青女共徘徊，葵丑年夏日于珠山西轩客次———孙永茂作”。由此可知，该壶作于葵丑年，即1913年(民国二年)。“素娥”，即嫦娥，“青女”，即我国神话传说中的霜雪女神。唐代的李商隐有《霜月》诗曰：“初闻征雁已无蝉，百尺楼高水接天。青女素娥俱耐冷，月中霜里共婵娟。”李商隐又有《嫦娥》诗：“云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。”以此来表达嫦娥在飞升成仙之后的寂寞。而孙永茂显然知道这个典故，所以图画中，嫦娥看到别人的团聚，脸上是惆怅的，心中是苦楚的，“碧海青天，漫漫长夜，一丝一丝的寂寞，宛如生了根，长了叶，开始在她心中枝繁叶茂，这样的痛苦无以言表。“只羡鸳鸯不羡仙”，嫦娥自然深谙其中三昧。
在底部，有“孙永茂记”的方章题款。孙永茂生活于晚清民国年间，是当时十分有名的一个制瓷名家，尤其以粉彩见长。孙永茂善于从民间题材入手，将民俗画融入粉彩之中，从而使得其粉彩瓷既有简洁洗练的写意，又有欢乐明快的生活趣味。