《牧归》　倒影构成具有印象色彩的美术感画面卢善成 摄
拍摄倒影既可以是无意中发现的惊喜，也可以是人为的刻意为之，找到一处好的景物或对象做前景，再以合适位置的反光物体制造出倒影，那么你很容易就能拍摄到倒影作品。然而，要让倒影摄影更梦幻、更迷离，那么这就需要拍摄者花更多的心思去寻找和构思，才能产生倒影的再艺术化。
好的倒影作品往往会给人这样的感觉：在欣赏作品时，你会发现当你距离作品越远，它会变得越来越像一幅抽象的油画。这样的感觉产生于多重因素，一方面作品拍摄的前景选择是基础。往往在自然景观里选择的前景附近都会有天然的反光物体——水，围绕着海、湖、河等等，可以选择的前景不少，比如江南的水乡风光，又或是城市河畔的建筑，还有河上停泊的小舟……当这些美景呈现为倒影时，就仿佛成了艺术家用颜料勾画出来一般，拥有了美丽而独特的纹理。
《印象》这幅作品中，城市河畔的风光全部倒映在波光粼粼的河面上，随着河水自然而平静的波动变得如同一场生动的梦中画面;如此令人沉醉的色调不仅是自然的杰作，更是拍摄者用相机进行的巧妙构思，可以看到波浪的渐变让整个画面如同打上了马赛克效果，而不同波纹的变化又让其显得生动而不死板，真正一幅印象小镇的风景画。
倒影摄影既可以是前景和倒影并存，也可以刻意将前景本身舍弃，留下全部的倒影作为完整的画面，因为有时候太过具象的影像反而会让作品失去朦胧美。《牧归》的画面正是不显前景仅留倒影的代表，在整个构图中，三位头戴斗笠的农人与牧牛站在农舍边，在雨后初晴的天空下显得自在而悠闲，仿佛想趁着雨停的空闲，再去农田里干活。仅留下水面中的倒影，让人看不清人、牛和房屋的清晰轮廓，反倒是蓝天白云更加令人心神向往，蓝白为主的色调更具美术感。
将真实的旖旎风光，通过自己的想法进行再创作，无论是思考过程还是作品成果都是令拍摄者快乐的过程。在生活中，除了水面还有很多值得发现的反光物体，找到它们并好好构思一番，相信你也能创造出抽象画一般精彩的倒影作品。