目前价格：★★★☆☆市场潜力：★★★★★装饰性：★★★★☆收藏热度：★★★★☆文化价值：★★★★★艺术家马轲
马轲，1970年，生于山东淄博。1994年，毕业于天津美术学院油画系，获学士学位。1998年，借调文化部赴东非援教一年。2005年，毕业于中央美术学院油画系四画室，获硕士学位。现为自由艺术家。出生在70年代的马轲，被称为“新生代”画家。他的画既有具象的写实，更有意象、心象随机的抒写，游弋在具象与抽象之间获得表现的更大空间，却又始终在观念的渗入中寻求着某种社会内涵和生存意义。 
作品艺术特色初春
与重视图像符号阐释和社会观念表达的流行艺术生产方法不同，马轲在艺术创作中更为关注艺术史范畴的绘画性传承。这种传统的绘画性有一个相对约定俗成的制作规范：包括画面大框架的经营布局、内部元素的构成处理以及色彩、物象象征性的内在引申等等。几个世纪以来，画家们一直依此来界定绘画学科的边界，确立自身精英文化的位置。但是随着20世纪前卫流派的不断推进，整个艺术世界逐渐演化为一个不断反叛的激越时代，公众对日渐庞杂的信息的接受方式正变得愈加被动，相较传统式的静观审读，现代观众需要更直观的视觉刺激和更直白的审美告知。那么，规范化的绘画艺术似乎不再有能力为钝化的民众提供足够的兴奋。主流大众文化鼓励更具庸俗特征的艺术方法，催生更浅显易懂的文化观念和视觉游戏。一些新的表达方式，如现成品装置、行动艺术、图片及多媒体影像，甚至观念化的绘画和雕塑在社会干预方面开始彰显出更直接的力量，这种力量让其在与传统艺术形式的较量中表现出了作为“新艺术”的强势。在新艺术强调实用工具化和狂欢式游戏特征的同时，艺术中传统的美感也被逐步削弱和忽视。以意识形态、视觉刺激和智力游戏置换审美本质，正是当代先锋时尚艺术的一个重要特征。拥抱
相较之下，趋于传统“保守”特点的艺术方法让马轲的画作显得平淡、晦涩甚至内敛。从方法接受和技艺传承意义上讲，马轲甚至是这个时代所活跃的以平面图像为主要创作媒介的艺术家中为数不多的“正统”画家。一个当代艺术家怎么能面对巨变中的艺术学科而无动于衷，并在新的市场讯息诱惑下坚守惰性?静观审美经历漫长的漠视和激烈的颠覆之后，马轲依然从众多表达方式中固执地选择了绘画，并承诺从绘画内部衍生艺术的“当代性”。他在每一件作品，每一幅具体画面的构思、修改和呈现，每一个细节的构成、色彩、空间、笔触的处理，甚至是装裱细节的用意和展示效果的想象营造中兑现着他对绘画“当代性”的理解。这样严苛的“专业”制作显然悖于今天艺术大众化的潮流，如果不刻意回避艺术家作为作品生产者的专业意图，忽略其一直坚持探索的绘画内部问题，从更通俗，更流行，也更容易介入当下审美接受的方式来解的话，一幅被更多“艺术处理”过的绘画只能是更疏于触及到群体的经验和记忆，更疏离公众的视觉接受习惯。三人成虎仰望
马轲在70一代，属于极具代表性的画家。他的作品在二级拍卖市场频频被拍出好的价位，是成熟艺术家中的典范型人物。随着时间的推移，马轲作品必然将向更稳定的阶段迈进。有先见之明的藏家应该考虑及时入手。 去雅昌画廊黄页欣赏更多马轲作品