[导言]作为一个坏天气不断的城市，伦敦骨子里却充满活力。那些将工作重心安置在伦敦的设计师们，也总是用色彩作为设计的亮点，照亮这座城市。设计师玛丽·卡特兰佐擅长将对称的电脑制作图案印染于布料上，使平面图案产生立体三维的错觉感。Jonathan SandersPeter PilottoMary Katrantzou
在伦敦时装周的伸展台上，高饱和度的色彩或是看似不和谐的色彩搭配出现的几率，可以说为其他平台无法企及。而虽说都是大规模地运用色彩，玛丽·卡特兰佐、约翰森·桑德斯和彼得·皮洛托这三位设计师的表现手法却大不相同。
自 2008 年秋冬时装系列开始，玛丽·卡特兰佐便以时装创新者的身份，将面料印花设计引入时装设计的中心位置。有着建筑设计背景的她，擅长将对称的电脑制作图案印染于布料上，使平面图案产生立体三维的错觉感。
在此次的春夏系列里，着重使用紫、蓝、绿等沉重颜色的卡特兰佐又对日常穿的鞋子做起了文章。她将鞋面细节融入到服装设计中，并将服装的轮廓及剪裁沿着纹样走势来分隔。除了运用传统的面料刺绣工艺之外，卡特兰佐还把刺绣花纹打印在塑料薄片上，并将其塑型成为裙身的一部分。在塑料的反光效果下，整条连衣裙仿佛布满了闪烁的水晶刺绣。
同玛丽·卡特兰佐一样，本季彼得·皮洛托也将裙身长度限制在膝盖以上。整个系列几乎清一色是前摆微微上扬、后摆微微下坠的裙装，灵感来源于美国先锋陶瓷及绘画艺术家肯内斯·普莱斯(Kenneth Price)在洛杉矶县立艺术博物馆内展出的作品。两位设计师从莱普斯惯用的色彩中获取灵感，以色彩进阶为手法，将整个轮廓相近的系列进行过渡：开场选择了饱和度较低的薄荷绿，继而采用较高饱和度的明黄、橙色和艳粉来收尾。在印花的处理上，设计师运用不同颜色线条的拼接，制造出镭射光线般的视觉效果。有着几何对称结构的半截高腰上衣或连衣裙上，印着具有纵深感，色彩明艳的图案，其中不乏蕾丝面料拼接—设计师将花朵纹理的蕾丝进行了部分染色处理，达到分割、拼接的效果。
出人意料的是，以印花设计出众的苏格兰设计师约翰森·桑德斯本季并没有将印花作为设计的主角，反而将其变为装饰。在这个以大地色系为主、男孩子气的运动服系列里，设计师巧妙地运用其掌握的卓越的丝网印刷技术，将印花安排在衣着的局部，并利用与之相近的刺绣纹样，织于轻薄、通透的面料之上。
此外，设计师还将那些看似不和谐的颜色—土黄与暗红、橙色与粉蓝、粉色及暖黑，组合在一起，营造出休闲随意又略显世故成熟的年轻女性形象。这些颜色的组合，乍看之下有些让人摸不着头脑，但却充满想象力。就好像伦敦这个城市一般，在肃穆的环境下，需要想方设法冲出重围，跳出一片天地。