今天对于书法的热爱和学习实际上并不是像我们讲的那样充满着个性的追求与创造。相反由于身处这样一个媒体化的时代，很多东西一旦成为风气，我们也很容易被熏染而卷入其中。当代书法显然是寻着一条美术化的道路不计后果地奔进。美院里的学生可以在很短的时间里将技术掌握到近似复制的地步，但很多人在这样的地步之后的下一步却很难有令人满意的进展。当艺术趋向于技术，这样的结果是必然的。
对于书法技术化的反省有些人是与生俱来的，其实也毋宁说反省，因为假如你骨子里就有这样的超脱，又何谈反省呢？对于书法作为艺术的描述，我更愿意讲气息而不是技术。我觉得气息就是本质。
书法作为文化在近世的变易中延续如果从另一个方向去看，或许我们会发现恰恰是那些有着深厚文化积淀的学者有着气息上的坚守，比如马一浮，比如谢无量。
我以为无论是马一浮还是谢无量都不是那种刻意于书写的人，这也便是一种艺术观，书法作为一种修为，只是一种载道的手段，所以，马一浮他们的书法中那种笔夹元气，随手风流的气息自然而然，毫无刻意的造作和执着。近来有人论之如马、谢书是真正的气接魏晋风度或许很有道理。
在北京接触的为艺的人渐多，而这其中四川人尤能给我留下深刻印象，唐朝轶便是其中之一。我感觉四川人为人为艺的真淳，或者可以表述为四川人入世方式的自信，就书法而言，四川书家绝少跟风者，他们都有着鲜明的个性，他们或许本身就是风气的制造者，这或许是他们的传统，前辈书家中如谢无量、刘孟伉、赵香宋都是如此。
对于书法的学习，你的偶像也很重要，你的取法也自然会反应你的艺术品格和旨趣，朝轶在这方面给我的感觉格外突出，他对马一浮的心仪使我感受到一种久违的气息，我的直觉告诉我，那是很可贵的！马一浮先生的字取法在圣教序、欧阳通及朱熹之间，加之先生的学养，书法显出一派真淳的气息，这在今天看来，可以说马一浮先生的书法代表了一派学人的精神氛围，这样的一派氛围或气息或许才是书法作为中华文化真正需要延续和继承的。因此，朝轶对马一浮书法的热爱令我欣喜，也更钦佩他的勇气，展读朝轶的书法，你可以想到一些字眼：比如安详、清俊、简雅，那是一种缓缓而来的感受，宛如涓涓细流，虽无骇浪惊涛的刺激，却沁人心脾，长久不竭，我觉得这样的感受也很重要而且很珍贵，即对于一个艺术的欣赏者，你的呈现使他获得了什么这很重要，从朝轶的作品中我感受到那种对文化的依皈，那种对今天把艺术作为技术的反省和修正，我觉得朝轶在做着一件可以用“伟大”来表述的事业，他用艺术和心灵亲近昔贤，当今天的学书者纷纷以技术为能事，而且以炫技为乐趣和本事，忘却了艺术的本来，忘却了“书以载道”，忘却了“书为心画”，那朝轶做的可以说是在“为往圣继绝学”的事业，那是一种对先贤气息的接近和坚守，是一种真正的传承。祝福朝轶！