海外兩大拍賣巨頭蘇富比、佳士得今年初均以中國當代水墨作為其全球春拍開場“大戲”。紐約亞洲藝術周上，佳士得私人洽購部推出了一場私人洽購展覽“閱墨——中國當代水墨畫展”。而早前蘇富比也在紐約舉辦了名為“SHUIMO水墨：中國當代水墨展售會”的活動。
在二級市場帶動之下，中國美術館、今日美術館[微博]等公立及民營美術館也頻繁推出當代水墨展覽。雖然資料顯示，當代水墨藝術家作品上拍量相對不多，約百件左右，作品價格也不高，主要集中在10萬元左右，高價作品則在100萬元至600萬元之間，但對當代水墨後市的美好預期已成業界普遍共識。
新水墨藝術家大部分出生于上世紀六七十年代，他們幾乎和目前活躍於藝術市場的新興藏家處於同一時代，年輕藝術家通過作品傳達對時代的思考，更容易與同樣年輕的藏家產生藝術審美的共鳴。
與動輒上千萬的近現代作品相比較，當代水墨沒有高不可攀的價格，但這些中青年畫家已經成為新興資本關注的熱點。浙江一家私募基金購買了一些張培成的作品。據其負責人介紹，實際上，美國、英國、我國香港地區有一些畫廊和美術館早在當代藝術盛行之時就已介入新水墨領域，並為這一板塊打下了國際買家的基礎。而中國內地新水墨市場的崛起則源於去年市場回檔時資本選擇了當代水墨作為新的增長點，並由此激發了畫廊和拍賣業的介入。
雖然目前為當代水墨的藝術價值下定論似乎還為時尚早，但一級市場和二級市場已經形成聯動。對於藏家而言，當代水墨作品整體價位較低，且符合當下時代的審美情趣，又不存在古代書畫鑒定所需要的技術難題;同時新水墨藝術家的創作週期較短，製作成本低;而對於拍賣行來說，當代水墨作品則有拍品充裕，畫家資源豐富，流動性強的優勢。
另一家也投資了當代水墨的基金負責人則表示，當代水墨的良性發展還需要做學術上的梳理，完善理論體系，市場應避免刻意炒作和過度投機，藝術家則需要不斷創新。