由藝術學院時期的水墨創作「微相.塵界」為起點，歷經紐約求學時期的油畫與混合媒材的「山海經」系列，到跨越紐約與台灣的「境痕」，乃至之後的「形域」、「識界」「觀微」、「細縫中的幽微」系列，董心如的創作持續於自我心象空間的多方探索，誠摯地表達出潛在內心對自然的感知與情感。而此次「熵」[1]系列個展，源自對寰宇、自然的尊敬與讚嘆，持續以自然與人共生的微妙生態為創作主軸。其中展覽的名稱「熵」同時也為展覽內其中一件作品名稱。藉由「熵」作品中以多層次紅色為主調暗示的熱情，也說明一種無法言喻的能量，此件作品中間明亮紅色以滯筆拖滑畫出格狀也隱喻了「熵」這個能量與相互的關係，筆觸線條不中規矩，但也就是一種「如熵」的表達。
由自我出發的探尋道路，生命歷程的轉化。藝術家一直追求內化的理想世界，不斷向內心的沈寂敲門，傾聽自己的聲音。而對董心如而言，畫面間滿是面對形式的熱情與極限的探尋、詩意般細膩的風格如同本人氣質的展現。藝術家將易懂的內容和不容易說出及說不清的東西，經由自我生命的探索，透過創作形式轉化成為其意念邅遞的橋梁。如同這次「熵」系列，將紛亂複雜的外在環境，交互談論及分析，超越地域與時空來探索能量。如同自我與外在環境間的互相參照及自成系統的談論下去。
[1] 「熵」是熱力學名詞，在熱力學系統裡，一個封閉式系統如果沒有外來的激發是無法將原來混濁狀態分離出不同元素的，轉換成語言系統的話，也可以說就是說原來交互渾沌的談論系統如果不藉由外在理性談論觸發，是無法產生分離性分析的，否則仍是彼此互相如來如去互相解釋而已。