Michelle Grabner(左)，Anthony Elms(右)
2014年惠特尼双年展将和之前几届双年展都不一样。这一总是被人们期待的展会既会对占领运动号召终结惠特尼双年展做出回应，同时也是为惠特尼美国艺术博物馆长久以来的场馆(由Marcel Breuer设计)所做的一首“告别曲”。但许多人并没有意识到，下一届惠特尼双年展之所以不同还因为其将芝加哥风格的策展方式混合到了其中，而这真的很很令人激动。
艺术家/教授/策展人/综合性制造者、同时也是长时间停留在芝加哥的Michelle Grabner与近日刚从芝加哥迁到费城的Anthony Elms将会负责下一届双年展其中两层展馆的策展事宜(另一位策展人是来自泰特现代美术馆影像部门的Stuart Comer)。Michelle Grabner和Anthony Elms都在“艺术之都”外有过策展和管理艺术家经营的空间的经历。他们将在下一届惠特尼双年展上展示各自的策展才能，并且极有可能抛开双年展的制度模式，打造出一个全新的、艺术家制造和艺术家管理的模式。
“我在策展过程中发现过一些问题，”Michelle Grabner说。“我以一位艺术家而不是专业的策展人的身份来策划展览。被任命的策展人将在下一届惠特尼双年展上负责自己的那一层。这的确是由三个人来决定惠特尼双年展应该是什么样的。”
Michelle Grabner的行事方式具有浓郁的芝加哥味道，延伸了对创造限定的范围。很难确定她到底做了什么，因为她的实践广泛而又具有扩张性。首先她是一位画家，而自1996年以来她一直都在芝加哥艺术学院担任油画素描系的教授和系主任。她同时还是耶鲁大学的客座教授兼核心评论家，是宾夕法尼亚大学的资深评论家。她为诸如《Artforum》杂志等出版物撰写评论文章，是洛杉矶《Xtra》的特约编辑。为了培养芝加哥的艺术家经营项目空间的发展，Michelle Grabner和同为艺术家的丈夫Brad Killiam在自家后院里开起了一个名为“The Suburban”的艺术家项目空间。其策展和趋向于艺术家驻留的趋势从北部扩张到了威斯康星州——她和Brad Killiam成为了The Poor Farm(一个位于真实的济贫农场里的空间，举办并探索了各种艺术家项目以及各种一年期的展览)唯一的员工。
在近日于芝加哥艺术家联盟(Chicago Artists Coalition)举办的一场关于艺术家管理空间的讨论会中，Michelle Grabner公开谈到了The Suburban和The Poor Farm的资金都来自于她和Brad Killiam辛苦挣来的钱，而没有申请拨款或是求助赞助人。这使得The Suburban和The Poor Farm演变成了一种“家族企业”，一种由艺术家带领的、在大部分艺术界之外发挥着作用的探索。Michelle Grabner同时还在芝加哥艺术学院等文化机构策划过展览，但她的重点仍然放在了直接与艺术家合作以摆脱制度束缚之上。