◎周文翰(艺术观察家)
现在各个创作风格都有自己的欣赏者和收藏群体，写实绘画有自己的圈子，各种观念艺术也有各自的圈子，所谓关涉现实的作品，往往也是在小圈子内被欣赏被收藏。
上周末，先是在北京二十二院艺术区的美丽道国际艺术中心看“限制·自由——冷军油画作品展”，几百观众挤满了展厅，好多观众围着冷军两幅著名的“超写实”风格的肖像油画作品欣赏和拍照，似乎都惊讶竟能有如此细密的精确地呈现。后来又去看扎哈·哈迪德设计的银河SOHO的揭幕仪式，竟然有好几千人拥挤其中听建筑设计师和开发商的对话，让我也吃了一惊。
小众支流也可成“大片”
扎哈·哈迪德号称“解构主义”或者说有点奢侈浪费的非规则造型设计，在新的商业文化驱动下可以吸引如此多的关注——这和开发商潘石屹、张欣的资本实力和传播推广有关，或许是国外人看来也有点不同寻常。在设计业内，或许扎哈·哈迪德的设计风格还是小众支流，但是在特殊场景中却可以跃升为某种雅俗共赏的“大片”，成为城市中的某一区域、时刻的潮流和热点。
回头再看冷军的展览，和建筑与社会生活确有密切互动不同，艺术作品就社会功用而言往往在“见证”和“愉悦”之间游移，冷军现在的作品偏向后者。展出的作品是人物肖像、竹子的枝条叶，以及描绘画家朋友们创作场景的写实作品，和他二十年前赖以成名的世纪风景那种隐隐带有哲思话题的“世纪风景”系列也拉开了距离，可以说现在他的创作似乎完全是自得其乐式的选择题材，有点像是文人画家的趣味主义似的，或许有人要指责这似乎太远离现实，但从另一方面来说，也可以说是艺术家们以自己精致的艺术创作来对抗粗陋的现实。