杭春晓对参展作品表现出了极大的兴趣10月16日，陈天灼、雷梦婷、李心路、刘辛夷、莫后切、王懿泉、杨铁男七位年轻艺术家在桥舍画廊的群展 “十月十六日：误读的方式”表现出了有别于其他群展的形式和目的。包括策展人毕昕在内，他们中的大多数人都拥有切尔西艺术与设计学院的教育背景。作为一次由新氧艺O2ART艺术机构背后支持策划的展览，以“玩”为目的似乎更加贴切展览所带来的气场。
七位艺术家带来的三十一件作品在展厅内各自独立而又在传达同样的信息。在毕昕看来，“虽然艺术家都是年轻人，但是毕竟处于同一个社会环境下，所关注的焦点是一致的。尽管作品形式各异，诙谐的严肃却是一种共性。”在这里，诙谐即艺术家所选用的表达方式在常人看来是玩物、俏皮的，例如莫后切虽未经历婆媳关系却已创作出《婆媳过招千百回》;杨铁男偷换概念呈现假食材的《食如其人》。而对于严肃则是艺术家作品背后所关注的问题却是能够令人深思的，例如刘辛夷《天儿不错》影像作品通过不断闪动一张美国双子塔的照片以期望“9•11”事件从未发生过;李心路以装置《吻》通过符号化的方式表现对于情绪、事件的高度敏感。“诙谐的表现以另一种形式说明年轻人对于社会的关注，也希望能够引起观众的关注和思考”，毕昕说。
作为刚刚毕业于切尔西艺术与设计学院的毕昕来说，此次展览是她在国内的首次策展，所选艺术家也大都来自于她所熟悉的切尔西艺术与设计学院，毕昕表示今后的工作重心将更多的放在策展上。而对于此次展览的命名“误读的方式”，她说：“灵感主要来自安托艾柯的小说《误读》。他的文字以模仿原作者的文体，重新呈现一篇新文章，以达到对原文章批判的目的。他所采用的方式与这些艺术家创作的方式十分相似。” 幽默、风趣、犀利，是这次参展的艺术家们所共有的精神气质。
当天下午，杭春晓也出现在了展览现场，并对作品表现出了极大的兴趣，如此看来，“玩”的展览或许正在开启一个新的创作方式和展示方式。