在海派绘画悠长的传统文脉中，人物画似乎是一座无法逾越的高峰。但蔡广斌却以其过人的胆识，颠覆了传统的审美定势，大异其趣，在突出笔墨自身表现价值的同时，又表现了现代人的特殊精神状态和生存状态。他以简笔淡墨来刻画人物，由于其简约的特征是对现实意象和感觉的提炼、联想，带有象征和寓意，并且突显出水墨语言的表现性特征，因此能生发出一个个有声有色的世界，给人以丰富的想象空间。他的笔法从传统没骨法发展而来，减弱了书法性用笔，而又融入当代造型、构成空间元素，更强调肌理、墨渍等元素来突出一种朦胧的艺术感觉。他的这种以大面积的没骨式的色墨点染的笔墨，来表现对象的结构的形态，使造型呈现笔墨化，笔意纵横，墨味盎然，浑厚华滋，显示了他将传统纯正的笔墨精神准确地演绎到现代表现上来的驾驭能力。他对当代人精神世界和人性的深度挖掘，冲击了文人画和新传统写实水墨人物画，用自己独特的笔墨语言体系表达了对水墨画现代性的解读和思考。蔡广斌的创作与现实的关系常处于一种若即若离的状态，在他的作品中，“即”有一种在场的感觉，使他能够真切地感受到当代社会条件下人的处境，特别是人的憧憬、欲望等心理意绪;而“离”则又可以使他从本质上、艺术本体上去进行陌生化处理，表达对现实的独立思考，完成水墨语言对现实的介入和与当下文化的接轨，给当代水墨的发展注入新的活力。
如今，海派艺术大师们犹如一棵棵枝繁叶茂的参天大树，已然成林;而新海派及其传人，则也在海派艺术的沃土上茁壮成长，传承有序，造就了一片片春意盎然的新绿，海派绘画的发展正未有尽期。