艺术的奥秘在于，把外部物象转化为内心心象，以表现自我对世界的某种“感觉”，以传达画家的自我情绪，因此，艺术作品在实际上是画家内心的“风景”展示，这种“内心的风景”乃是画家的自由王国或精神家园。
近年来，崔东湑以山水为主题，开始了自己的艺术苦旅与不倦的探索，几年下来，颇有心得体会与实践的收获。实践中，他注重个人的观察、理解与语言表达，久而久之，渐显出个人的风格、面貌。
从作品来看，崔东湑捕捉的是内心对外部世界纷纷复杂景象的瞬间感受，他笔下的山水已经失去了物质性与客观性，而成为纯粹的笔墨形式与平面空间中的符号关系;稍加分析，便可以发现，画家消解了画面中的时间因素，把事件带来的三维空间束缚统以摒弃，空间感得到强调和突出，这样，画面中的意向、符号便在自由中组合、错位、交迭成为颇具幻象性的景象，正是这一景象直接昭示了当代文化语境中的“内心风景”。
在转型的时代，艺术形式、语言的嬗变是不可避免的，可贵的是，崔东湑以自己的实践表明，他义无反顾地投身在这一巨变中，告别习惯了的审美定势，努力于在“艺术返回自身”和自我觉醒中，建立新的言说与表达方式，在更本质中审视自然和艺术。
徐恩存
著名美术理论评论家