我从贺文斌的画里，看到一个失落的世界。
幽深的小巷、曲回的走廊、亭台瓦榭，这些正在从我们的生活中逐渐远去的典型的传统元素，由于一些时尚的现代女郎的出现，抹上了些许的暧昧和神秘，使画面不动声色地流露出趣味。不同于众多热衷于批判现实的年轻艺术家，文斌作品中呈现的冲突和张力没有太多尖锐或者极端的元素，反而显得低调、含蓄和晦涩，独自惊艳，不肆张扬。
虽然是写实的笔触，却带着浓郁的象征色彩。人物，固然有着清晰的轮廓，却带着不胜寂寥和乖戾的神色、以一种孤芳自赏、欲言又止的姿态，抽离了画面的背景元素，从而使“过去”变得疏离，而“未来”则变得可疑。
一个空灵的、飘忽的、无从记忆而又似曾相识的女子，若有所思地打量着每一个从传统文化的残缺片段中走来，又迅即迷失在当下的现代都市人。她，从熙熙攘攘的人流中之外，在青砖黛瓦的小巷里投下一个模糊的身姿。画面或感伤、或诡异、或情色、或荒谬，而画中人则始终在自己的世界中沉默不语。
毋庸置疑。在我们的眼睛里有一个世界，而在我们的心里总有另一种现实。与其说世界的存在是我们的客观感受，毋宁说它只是一种错觉。这种错觉是如此真实，以致于有时不免令人恍惚。观看者踌躇再三，终于忍不住发出一丝疑问：你是谁?你来自何方，又去向何处?
这些年来，带着这些挥之不去的古老命题。文斌的画面从客观地描摹外部环境，逐渐过渡到当下人们的生存状态和他们的(或者说他自己的)精神世界，作品指向的现实意义是明确和不言而喻的。
面对身边接踵而至的巨大和急速的变化，面对一种全球化和本土化生存形态的交织纠葛，面对日益广阔范围的社会触角和更为狭小的个人精神空间，人们不可能有太多时间地留连和怀想过去，甚至也不可能真正凝神静思面对自己的未来，他们唯一能够做的就是跟着现实加速和起跑。生活永远不奢望合理的解释和判断，有的只是纷乱的冲突和难以言尽的困惑。潮起潮落，我们先是观看，继而失语。
文斌的作品从另一种角度观照着人们对于现实的依赖、幻想、抗拒和疏离，折射着人们对当下生活各自不同的体验和感触。
生活渐行渐远。或许，一个失落的世界终究是无法避免的。