朱偁，字梦庐，号觉未。浙江秀水（今嘉兴）人，生于1826年，卒于1900年。朱熊之弟，接受其兄指点，也擅长花卉，模拟王礼笔调，用笔泼辣，锋芒显露。万年笔意渐趋平和，耐人寻味，有时临华嵒作品能神似。从他学画者很多，对清末江南一带花鸟画有一定影响。《紫薇双鸭图》轴，纸本设色，高143厘米，宽49.5厘米，现藏旅顺博物馆。图绘夏日池水双鸭，岸上两棵紫薇从右下边横空而出，老干虬曲，新枝挺秀，花繁叶茂，一簇簇粉紫色花团在嫩黄和墨绿色叶子的映衬下，更加艳丽，花叶枝干疏密有致，俯仰有情，前后上下呼应成趣；树荫下两只水鸭，一黑一白，互相依傍，意态舒缓，闲适幽雅；池水用淡墨勾染，逸笔草草，使得境界浩淼深远；岸上似苇草似绿茵，以浓墨干笔勾出，笔法洒脱，不经意中显出笔墨公里。紫薇又称“百日红”，落叶小乔木，树干光滑，褐色，叶椭圆形，夏季开花，花瓣淡红色、紫色或白色，与双鸭结合，是历代画家乐于表现的题材。画面右上方画家自题：“乙酉夏六月初吉时午睡方觉绿荫垂帘荷香满座信笔写此以遣兴 梦庐并记”。朱偁生活于清朝后期，这个时期的花鸟画虽难免受明清摹古之风影响，但画风也有新的变化，不少画家在写意自娱舞弄笔墨的同时，在作品上注重了生活气息和情感的渲染。一是注重造境，如当时的画家华嵒，就喜欢用寒驼和天山积雪来着力渲染冰天雪地，这种方法对当时和后学影响都很畗；二是注重传情，普遍采用“比兴”的手法，有的以梅之傲寒喻人之坚贞，有的以松之大德喻人之品高，如“听松图”、“松下论道图”等传统题材，都把松之德与听松者的清高境界相关联，使听者自听、以松会友。“画为心声”实际上是画家借作品表达了自身的主观性情和感受。《紫薇双鸭图》也采用了这种传统的表现形式和手法，着力刻画出清新典雅隽永闲适的，这也完全符合画家当时的心境，从题款文字中完全可以体现出来。在构图上，除与“听松图”有异曲同工之妙处外，两棵紫薇也采取了传统的“折枝”法，这是自唐以来至明清已十分盛行的花鸟画形式，再配合恰当的题款钤印，集形、势、意、趣于一身，起、承、转、合浑然一体，妙趣天成。在笔墨上，画家以中性墨为主，用笔设色讲究精妙，注意物象的阴阳向背，注意画面浓淡的节律变化，好像在有意无意间追求一种光影效果，或许是画家午睡方醒后的直觉表现。写意难，传神更属不易，画中两只水鸭怡然自得可谓形肖神随，枝干屈曲劲削，顾盼有情，花及叶采用没骨法，色彩饱和鲜丽，干湿疏密合度，花的淡红和粉紫色给人以祥和之美，叶的嫩黄和墨绿色给人以生机盎然之意。画家贵为“心画”，名为遣兴实为抒怀，假笔墨以表心境。《紫薇双鸭图》同样以“表意抒情言志为旨趣，以颇寓意的双树双鸭为表象，通过画面的均衡、和谐、含蓄，即抒画家胸中逸气又使人感受到“韵外之致”，堪为朱偁画中精品。