艺术品的欣赏活动，是在欣赏者参与下的一次再创作。再创作，当然需要经验。刘勰《文心雕龙·知音》有云：“知音其难哉！音实难知，知实难逢；逢其知音，千载其一乎！”“凡操千曲而晓声，观千剑而识器；故圆照之象，务先博观”。书法艺术不是一重特别通俗的形式，不仅仅是一种视觉艺术，所以客观上可谓“音实难知”，所以书法家及其作品被欣赏时可谓“知实难逢”。只有读者有了相应的审美经验，这种经验相当的丰富了，这种艺术形式才能广泛地播布。
俗语云：“内行看门道，外行看热闹。”此语应用范围甚广，可以针对杂技、耍猴子的，可以针对说大鼓书、扭秧歌的，还可以针对京剧艺术、书画艺术等等。比如理解叶恭绰《遐庵谈艺录》中的这段话——“务使大字如细字之精练，细字如大字之磅礴；大字缩小，固有气势，小字放大，亦有气势”——只是说明写大字与写小字的“气势”，但不懂得结体与取势、中宫与用笔等关系的读者，就无法全部领会其奥妙，虽然说这个问题还不是一个有无实践经验的问题。
简单的艺术形式，读者的反响如矮子观场，随人起哄、瞎乐，也无关紧要；复杂的艺术形式，有些读者虽然也可以说出很多似乎很有道理的东西，但到底是否贴切，是否真懂其文化内涵，则难以轻易识别——这也是俗文化之所以盛行的一大原因。对于书法的欣赏，外行的看热闹无所谓，但书法家中，也存在不少私是而非、不知其所以然的观念。“久病成医”，是经验的积累。“熟读唐诗三百首，不会作诗也作诗”，也是经验的积累。算得上戏迷、票友的，都能哼上几段，对传统的剧目如数家珍，倘若演员在戏台上有所创新，对某几句唱词唱腔有所变化，他们是能察觉的。
虽然能拿毛笔的人不少，都可以充内行，但深层次的书法学或者书法艺术，毕竟是一门很不通俗的专门知识和修养。今天，毛笔已不流行，书法艺术相对陌生起来。不知书法为何物，或者仅仅知道书法就是篆隶行楷草，而不知关于书法的历史的和文化的相关内涵，要谈清楚什么是笔法、墨法、笔势、字态或者品味到其中蕴藏着的气息、韵致、格调、趣味、自然、境界等等，就不可能。可怕的是，不懂装懂，强不知以为知者，再能有机会影响一批人，则误解产生的深广度是很大的。“书法，不就是写字吗？”倘若外行不服气，拿这样似乎真理的话来反驳，也确实难以用几句话说清楚书法到底是什么，到底什么样才算好，为什么这样而不那样。
子曰“道不远人”，孟子曰“道在迩而求诸远”，道之有无，虽有客观，然道之远近，亦由主观，信哉。能“不泄迩，不忘远”方为达观。