在博大精深的书法艺术历史长河中，培养和造就了一大批精彩纷呈的优秀作家，也产生了各种风格流派，故一部浩瀚的书法史同时也是一部书法风格史，其中泛泛之作皆随波湮灭了，而惟独特风韵之书方能彪炳史册。

军旅书家李铎先生几十年来独钟翰墨，孜孜以求，凭着对祖国文化的热爱，凭着敏锐的艺术感知，涵泳于先秦两汉、魏晋墓志及明清书韵之间，在兼收并蓄、吐故纳新的基础上，熔铸陶冶，再加之他作为军人豪爽豁达的气质和襟度洒落的个性，终于铸成了他那古拙沉雄、酣畅淋漓的独特书风，成为当代书坛极具个性、极具影响力的人物之一。

（一）李铎先生的书法艺术主要经历了两大阶段，大体上以70年代末为界限。前者以郭沫若书体、书风为主，众所周知，郭沫若是一位“百科全书”式的人物，堪称旷世奇才，他对书法艺术亦有相当的研究，他的《兰亭序》研究，在60年代曾掀起了一场旷日持久的兰亭论战。在书法创作上，也以齐人的气势和强烈的节奏雄视书坛，独树一帜。李先生曾用不下10年的时间对郭老书法进行过细致入微的研究，几达惟妙惟肖之境。这段时期他的作品用笔多为出锋，爽利干脆，毫发犀利，曾多次在国内外书画大展中入展，从而引起了书坛的关注，反响较大。

70年代末期，李先生广罗历代搞书遗迹，排比精鉴，取其杂芜，存其精粹，努力融合前贤之优长，蕴藉个性和法理，大得雄强峻伟、奇崛朴茂与淳厚天然之意趣。并开始花大气力研究书法理论，从孙过庭的《书谱》、董其昌的《画禅室随笔》、刘熙载的《艺概》、包式臣的《艺舟双楫》等古代书论名著，直至沈尹默的《书法论丛》，他都一一细读，这种理论与实践相结合的学习方法，使他获益匪浅，同时认识到单纯写碑或写帖已落成后于时代，唯走碑帖相融合之路才是书法艺术发展的需要，于是行草书转向二王、苏东坡、黄庭坚、何子贞及明清人王铎、傅山等多家，以体验不同风格的书法美学的特点及内涵，从而强化自己的艺术境界。他将碑板中犀厉遒劲的点画、奇崛恣肆的结体与温文尔雅、秀隽飘逸的帖学特征相糅合，以“拙中含雅、文朴相融”的审美态度进行碑帖的互为补充，用碑中古拙齐幻的结体、劲峭挺拔的笔致，写帖中温雅飘逸、清新平和的气韵，并努力尝试以魏隶笔法入行草，摆脱了郭沫若书风的影响，书风为之一变，转入更幽远的艺术境界。总的特点是：用笔沉稳朴拙，结字开合，布白奔放错落，神采飞扬。这其中以《李铎书〈孙子兵法〉》为代表，纵观此作品，一扫妩媚流丽之风，字里行间洋溢着磅礴的气势和雄强的魄力，或放或纵，或斜或正，擒纵自如，收入有致，既合历代传统之法度，又具近代审美之情趣。

（二）李铎先生书法四体皆工，且各有独特风韵，其隶写《张迁》、《石门》、《华山》、《尹宙》等碑版，篆书自《散氏盘》、《石鼓文》入手，并于甲骨文、钟鼎、汉以及明清篆书大家无不涉猎，大大丰富了对篆书用笔与线条的把握。综观其篆隶书作，皆笔法苍润，结体大方，格调古雅静谧，气度轩昂，给人以浑厚苍茫之感，力透雄穆之势。也作章草，于钟繇《荐季直表》、皇象《急就章》、索靖《月仪帖》、《出师帖》用功尤勤，以其涉笔简约为主导，气格高古，脱俗出尘，但也容纳少许今草、小草的连绵笔势，从而增添了跳动的艺术气氛，令人玩味幽深，当然，尤以行草成就为著。

其行草书作以魏隶笔意入之，在用笔上擅长兼毫或狼毫长锋，以中锋为主，侧锋为辅，藏露互渗，并时有截斩之笔展示，其中既巧妙地融入了秦汉古拙之消息，又充分吸收了明清诸家行草自然率意之意致，老辣处力透纸背，轻盈处温润飘逸；落笔往往较重，行笔甚涩，但涩而不滞，或如古松傲之，苍劲挺拔，或如波浪起伏，连绵不绝。李铎先生的用笔之所以如此精到和个性化，这是由于他在长期的实践中对美的追求，并进而形成了一套自己的用笔特征，其用笔有偃、有仰，有停、有动，其沉着痛快，伸引随势，皆畅其心机而尽现神采。古人论书有“变起伏于锋杪，殊衄挫于毫芒”，用此句来形容李先生书法的用笔，是不算为过的。

在字的结体上，先生书法一因字形而随势生发，通过局部点画和偏旁部首位置及角度上的细小挪位移动，自然而然地实现丰富微妙的变化，形成大开大合，仪态端庄之姿，以不工而工整，以无法而有法，从而使结体更具震撼力。在章法、结构上，追求气韵贯通，收而纵，纵而擒，随意伸缩，提按自如；字的大小相间，左右呼应，和璧随珠，正所谓“纤纤乎似初月之出天涯，落落乎犹众星之列河汉”，使全局墨驰神飞，溢幻出奇妙的节奏旋律与神韵。在整体布局上，李先生特别善于组织字的长短、俯仰、方圆、顺逆之变化，并使其在势、力、气得鼓荡下回环映带，形成极强的韵律，尽管他的书法在章法以及结字、笔势上极尽开合伸缩之能事，但却丝毫不显生硬之嫌，凝练而富有质感的线条似风舒云卷，于盘纡萦带之间，优游自如；齐纵而富有变化的字姿宛若游云惊虬，于迂回曲折之内，横阵侧出。展示了种种强悍、雄逸、高古、跌宕的美感，透过这些表现，每每使观者在品尝中回味无穷。

（三）与时下争相怪异书风截然不同的是，李铎先生的书法执著地追求“重、拙、大”的“浑厚”之美，以博大沉雄的“力感”、“气势”来感染观者，从中体现书家作为军人、作为时代“阳刚”与“壮美”的审美理想追求。每每落笔，一如渴骥奔泉，势不可遏，又似行云流水，妙不可言；那种“当其下手风雨快，笔所未到气已吞”的豪迈气势，令人如闻沙场金戈铁马之响，帐下运筹帷幄之声。

纵观李铎先生近年来的书作，是以魏晋碑版为主线的，并在碑的奇趣中加以帖之隽逸宽绰，寓柔于刚、寓雅于拙，从而决定了它崇个性、重抒情、尚写心的书风基调。赏读先生的书法作品，无不被其中流露出来的浓浓的情、切切的意所吸引，传统论书的尚骨气、重韵律、标格调、崇境界、贵天然无不在其作品中有程度不同的体现，明清及碑版书风的果断爽利被他信手 来，凝练为一种新异而高古的美。苏东坡曾云“书必有神、气、骨、肉、血，五者阙一，不为成书也”，李铎先生的书法史表现型的，他的书法创作，无论何种书体，其风格内涵的多重性基本是一致的，强烈的笔墨张力非常富于刺激效果和表现意识，奔逸的笔势，划沙折钗般的笔意，虚实相生的结体，磅礴放旷的韵律，综合构成了先生自我的艺术语言。

书法艺术注重表现字外的境界，更注重于表现内心世界。王僧虔《笔意赞》中有曰：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”，李铎先生的书法长于榜书大字，长于奔放不拘，长于纵横排宕，长于抒泻情兴，他不追求结字、用笔的“狂放”，而是自然而然地“书写”自我的心境、气质、神韵，让赏者从强烈的笔墨张力中领悟到作者的充沛激情与个性语言，李先生的书法素来以气势雄健见长，这同他的个性、生活阅历、艺术追求和审美理想密切相关。他是伴随共和国成长起来的书家，时代赋予他作为军人和艺术家所具有的雄豪之气。随着历史的变迁和艺术的不断发展和深入，人们的艺术趣尚正在呈现着日益多元的变化，但是，不论书法艺术向什么方向发展，作为数千年积累的书法艺术的重端庄、重写意，不是可以随意改变或否定的，李先生是一位清醒、严谨的书家，深谙此理，并一直保持着对艺术思维的敏感与活力，艺术追求依然坚持端庄、雄强之路，先生的书法之所以几十年来一直被世人称道，也正是基于此理。
气质、襟怀、功力、传统、见识、修养等种种因素成就了李铎这样的书法大家。

因性情之故，笔者对豪放、遒劲、洒脱一路书风尤其推崇、喜爱，因之拙文对李先生书法之浅解，难免有激赏之语、偏爱之论，但这并不说明先生的书法艺术已臻化境而毫无斑瑕，先生晚年仍在翰墨砚池边辛勤耕耘，以求有变，以求有更大的辉煌。值李老70大寿、从艺50年之际，此管见片解权乃引玉之砖，心香一瓣，恳请方家赐教。